Cette pièce chorégraphique expérimente différentes intersections, point de confrontation entres les corps, entre les individualités, entre la Musique et la Danse.

Le dialogue entre ces deux disciplines, que la compagnie expérimente depuis ses débuts a pris une dimension supplémentaire dans ce projet. Le mouvement dansé s’est construit autour d’un côté des percussions et des états bruts qu'elles provoquent, et d’un autre autour de compositions mélodiques soulignant la tension dramaturgique des corps.

​

L'écriture chorégraphique s’est axée sur la notion de recherche d’équilibre : comment rester debout quand tout autour semble mouvant ? Nous avons travaillé à partir de déséquilibres et de chutes en nous appuyant sur un chant lexical  inspiré par la bande dessinée « Là où vont nos pères »( de Shaun Tan), et sur les rencontres réalisées avec différents types de public dans le cadre du dispositif de création. Nous avons travaillé dans le cadre de résidences longues durée, au cœur de trois territoires en lien avec des populations issues de cultures et d’origines différentes. L’occasion de développer une réflexion conjointe entre artistes et public sur les notions polymorphes d’identité, de respect et de dignité. Temps d’échanges, de partages, de recueil de paroles fondamentaux afin que la transposition dans les états de corps soit le plus juste possible.

​

C’est ainsi que l’espace public a été choisi comme terrain d’expérimentation privilégié afin de confronter les corps aux contraintes de cette réalité. Un projet de documentaire et d’exposition itinérante a vu le jour autour d’un dispositif sonore et visuel, témoignages directes de ces temps de rencontres.